Индикатингтік стильдегі суреттер
Мамандық өнері кез-келген суретшілер тобының қасақана іс-әрекетінің нәтижесі болған жоқ. Бұл бағытта ондаған токтар бар, Әр түрлі елдерде және 19-шы жартыжылдықтағы әр түрлі онжылдықтарда дамыған - ХХ ғасырдың бірінші жартысы. Олардың барлығын ортақ ұмтылыс біріктіреді, Академиялық өнерге қатысты идеалдар мен көзқарастар.
Жаңа дәуірдің пайда болуы
Өнердің сынында ол жалпы қабылданады, модернизм пайда болды 1863 жыл, Танымал суретші Эден Канет қашан босқындар салонында «Ле Джеунер Сер Хербе» жанжалды кескіндеме қойған кезде. Кескіндеме ПАРИЖ салонының ресми көрмесіне қабылданбады, өйткені оның тақырыбы: Онда киінген ер адамдармен, Табиғатта таңғы ас ішу, жалаңаш әйел бейнеленген. Бұл іс-шара - бұл өнердің жаңа буынының академиялық дәстүрі бар үзілісін атап өтті. Содан бері жаңа бағытты дамыту басталды, модернизм немесе «басқа өнер» деп аталады, суреттерге қараңыз https://kyiv.gallery/ru/kartiny/modernizm.
Әрине, Революция бір күнде болған жоқ. Белгілі болғандай, Қайта өрлеу кезеңінде Батыс Еуропадағы заманауи өнер туралы пікірталастар басталды. Олар 17 және 18 ғасырларда жаңарған күш-жігермен жаңартты., Бірақ әр жолы олар барлық көркемдік дәстүрді түбегейлі жаңартпай, жаңа стильдер құрды. Жаңа бағыттың пайда болуы «өнердің өнері» түсінігі және формализмге бағытталған бейнелеу өнерінің тұжырымдамасы болды, эстетикалықизм, сынақ шаруашылығы.
Замандастары бұл шараны қабылдамау салонында басқаша бағалады: Кейбіреулер бұл көптен күткен өзгерістердің омонын қарастырды, және басқалары - жеке токтардың жаңаруының бастауы. Уақыт көрсетті, Мамандық - бұл тәуелсіз қозғалыс, Еуропаның бейнелеу өнеріне және бүкіл әлемге түбегейлі әсер етті.
Мамандықтардың мәні және оның негізгі тенденциялары
Мамандықтардың пайда болуымен кескіндемеде тұжырымдамалық өзгерістер байқалады. Оның көргеннің орнына, суретші ақыршықтарға деген көзқарасын білдіре бастайды. Бұл үрдістің көптеген өкілдері көрерменге субъективті шындықты көрсеткісі келеді, сыртқы нысандарды қарапайым көшіру арқылы берілмейді. Мұның бәрі дәстүрлі формалар мен өрнек әдістерінің түбегейлі нұсқасымен бірге жүрді., классикалық бейнелеу өнерінде қабылданды.
Бірінші эксперименттердің нәтижелері жемістерді тез арада тудырады: Мұндай нұсқаулар дүниеге келді, кубизм сияқты, Постимрессионизм және дадайизм.
Кубизм. Cubist суретшілері кеңістіктің өлшемдерімен тәжірибе жасады. Қосулы Суреттер кубизм стиліндегі суреттер Олар күрделі үш өлшемді заттарды қарапайым элементтерге ыдыратады, содан кейін оларды қайта бағалаңыз, бірақ екі өлшемді кеңістікте. Мұндай өнердің мақсаты - таныс заттарға ерекше бұрыштан жаңа көзқарас орнату болды.. Суретшілер қарапайым нысандарды қолдана отырып, күрделі нысандардың бөліктерін бөлуге тырысты. Бұл қозғалыстың ең танымал туындылары арасында Пикассо мен «кафедегі кафе» және Хуан Грис.
Барлығы модернизмде бірнеше ондаған қозғалыстар бар, олардың арасында замандастарына ерекше әсер еткен: Фау, футуризм, авангард, басты, Символизм және футуризм.
Фау. Қосулы Fauvist суреттері Көбінесе сіз түстердің жоғарылауын және түстердің жабайы мәнерлілігін көре аласыз. Суретшілердің шығармашылығы көрерменнің ақыл-ойына деген сезімдер мен құмарлықты дамытуға бағытталған. Контраст сызықты перспективаны қабылдамаумен қатар, фаундардың жұмыстарына теңдесі жоқ өзіндік ерекшелік берді.
Футуризм. Фауизмнен ол түспен сөйлесу мүмкіндігін алды, және кубизмде өнер формалары бар. Фаувардтың кенептерінде сіз өткір бұрыштармен және фрагменттелген энергетикалық шығармаларды көре аласыз. Зигзагтар, спиральдар, Бюльдердегі конустар мен басқа да пішіндер біздің әлемдегі құбылыстардың динамикасын эмоционалды түрде білдіру үшін қолданылды.
Ігарвард. Ол көбінесе ХХ ғасырдың басында модернизммен байланысты. Сөздің тар мағынасында бұл ағын, кімнің өкілдері тәжірибелік өнер саласында жұмыс істейді. «Авангард» сөзі шығармашылық белсенділіктің инновациялық сипатын білдіреді..
Басты. Қосулы Примитивистік суретшілердің суреттері Сіз жеңілдетілген формаларды көре аласыз, Балалардың суреттерін еске түсіреді немесе қарапайым тайпалардың суреттері. Мерзімгершіліктің жаңа әдістерін іздеуде қозғалыс өкілдері ортағасырлық гравюраларға және танымал баспаларға айналды.
Симвальтизомдық. Бұл ХХ ғасыр бейнелеу өнерінің ең танымал қозғалыстарының бірі.. Оның өкілдері айқын суреттерді қолданады (символы) бізді мәдени подсознание терең қабаттарына қатысты. Символистік суреттер Толығымен инендо, Ақпараттар мен жұмбақ.
Украиналық кескіндемедегі модернизм
Кубизм өкілдерінің ішінде, v. Баранов-Россин және К. Малевич. Соңғы, Мәскеу студиясында оқу F. Сервис, қазіргі заманмен тәжірибе жасады, Импрационизм және фауизм әлі де аналитикалық кубсте келмеді.
Оны атап өту пайдалы, Украин мәдени ортасында модернизмнің кейбір стильдері алдын-ала дайындалмай-ақ «сыртынан» қабылданды, Сондықтан ол отандық мәдени тәжірибеге жетелейді. Солай, мысалы, «ақшыл өнер» М. Синякова, М. Бохук, -. Шевченко, М. Ларионова және Н. Гончарова. Олар әдейі жеңілдетілген әдістерді қолданды, Өнер және қолөнер стилін сыртқы еске түсіреді, Өрнек түрлері бар тәжірибелер үшін, Бұл қалай жасады. ХХ ғасырдың 30-жылдарының басында модернистік стильдердің дамуы тоқтатылды: Жаңа қоғамдық-саяси жағдайда, суретшілер енді «буржуазиялық өнермен» айналыспайды.
