Художники 21 века работают в страшной конкуренции, поэтому вынуждены прыгать выше собственной головы. Чтобы заинтересовать публику, креативные мастера порой переходят всякие границы. Одни создают нестандартные формы, другие — экстравагантные материалы и способы нанесения краски.
Гленн Браун
Гленн Браун повторяет классические произведения в собственной, немного галлюциногенной манере. Английский художник ломает стереотипы, игнорируя грань между телесным и духовным. Его работы во многом напоминают фантастические образы, хотя и изображают традиционные портреты. Сюрреализм его картин наполнен яркими красками и множеством деталей, при рассмотрении которых можно впасть в настоящий транс.
Если вам интересны фэнтези-картины маслом, загляните на сайт Print4you. В галерее собраны сотни произведений современных художников. Просто выбирайте понравившуюся картину и заказывайте качественную репродукцию на холсте. Также вы можете загрузить на сайт свое фото или работу автора, которого не нашлось в галерее.
Леандро Гранато
Это фото говорит само за себя. Леонардо Гранато прославился необычным способом нанесением краски на холст. С самого детства он умел набирать в нос воду и выпускать ее через слезные железы. Став художником, Леонардо не сразу приспособил эту особенность к искусству. Только лишь когда художника покинуло вдохновение, он набрал подкрашенную краску в нос и “наплакал” абстрактную картину. Леонардо не прогадал: сегодня его произведения продаются за десятки тысяч долларов.
Милли Браун
Особо впечатлительных просим перейти к изучению следующего художника. Милли Браун пишет свои картины, используя рвотный рефлекс. Для получения красочной массы, художница выпивает подкрашенное соевое молоко. Затем она вызывает рвоту прямо над холстом. Удивительно, но в итоге получается вполне симпатичный абстракционизм, который пользуется сумасшедшей популярностью. Разумеется, картины стали известны не из-за гениальности художницы, а способа их создания.
Вал Томпсон
Оригинальное современное искусство порой переходит всякие границы. Однажды Вал Томпсон утешала соседку, недавно потерявшую мужа. Хороший друг предложил бы моральную или финансовую поддержку, но Томпсон придумала нечто поинтереснее. Художница попросила женщину отдать часть праха своего супруга, чтобы смешать его с красками и создать картину на память. Этот жест произвел настоящий фурор, заинтересовав сотни скорбящих. Сегодня у Вал Томпсон есть собственная компания, которая называется “Пепел для искусства”.
Говард Ходжкин
Говарда Ходжкина называют “Матиссом современности”. Фишка его техники: нарочито огромные мазки и выход за пределы полотна. Абстракции британского художника часто затрагивают багет и саму стену. Сегодня Ходжкин считается одним из лучших художников-колористов британской школы.
Элисон Кортсон
Еще одна художница, которая нашла вдохновение в необычном материале для творчества. Для создания картин Элисон Кортсон использует… пыль! Она собирает ее с полок и резервуаров пылесосов. Если девушка пишет картину на заказ, то берет материал непосредственно из дома заказчика. Объясняется такой выбор просто: пыль на 70% состоит из частичек омертвевшей кожи. Таким образом, вы получаете картину из кусочков собственного тела.
Скотт Уэйд
Скотт Уэйд — еще один творческий поклонник грязи. Однажды художник увидел грязную машину и нарисовал на лобовом стекле настоящий шедевр. Теперь “пыльная живопись” Скотта пользуются огромной популярностью и постоянно украшают дороги Техаса. Сначала в качестве инструментов мастер использует пальцы, ногти и небольшие сучья. Но вскоре он перешел к специальным щеткам и стал радовать зрителей более сложными работами.
Необычные картины современных художников действительно выходят за рамки. Сегодня не имеет значение, в каком направлении и жанре ты творишь: авангард, фэнтези или, может, гиперреализм. Одни выражают через свое творчество социальный протест, другие же просто хотят заработать денег. Но так ли это важно? Главное, выделяться и создавать что-то кардинально новое, чтобы будоражить воображение зрителей!
